Vou falar hoje sobre um assunto que eu sempre imagino ser óbvio, mas nem todos percebem. Bom, para começar vou explicar o que me deu a idéia de escrever um artigo sobre esse assunto.

Comecei a fazer um novo curso de criação de personagens. É um curso com duração de 4 meses totalmente focado no estudo da anatomia para a aplicação no desenvolvimento de personagens, utilizando o softwear de escultura digital Zbrush.

E logo no primeiro dia de aula já descobrimos, é claro, aquelas pessoas que nunca pegaram um lápis na mão para desenhar nada, e acham que vão aprender a modelar em 3D personagens exepcionais. Isso tudo em apenas 4 meses. Bom, a idéia aqui não é reclamar dessas pessoas, mas sim, explicar a importância do desenho tradicional para quem quer trabalhar com 3D.

Vamos começar do pricípio. A maioria das pessoas que trabalham com 3D, começaram a fazer seus primeiros esboços a mão, depois descobriram os softwears de ilustração digital como Corel, Illustrator, Photoshop, etc……e só depois disso tudo, começaram a mecher em softwears 3D. Em primeiro lugar, a facilidade de aprendizado que uma pessoa que passou por todo esse processo terá em aprender 3D será muito maior daquele que faz o caminho inverso, pois já terá passado por dificuldades em comum entre as técnicas e aprendido a solucioná-las.

Outra questão importante é que por mais “expert” que você consiga se tornar em um determinado softwear, se você não tiver estudado, E MUITO, anatomia, linhas de movimento, composição, cores, etc, o seu conhecimento no tal softwear não servirá para grandes coisas. E como se faz para estudar tudo isso aí??

Sentando na cadeira e desenhando…… desenhando….. observando……… pintando…….. desenhando…….observando mais um pouco…….e de preferência não sair desse ciclo nunca.

Resumindo a história…..não quero tirar a importância dos softwears de maneira nenhuma. Mas todos sabemos que com um curso rápido e alguns meses de treino já podemos realizar trabalhos tecnicamente bastante interessantes. Já, com relação a criatividade, composição……….etc……..ou seja……aquilo que faz uma ilustração, animação….etc realmente se destacar e ficar gravada na memória do espectador …………isso não se aprende em meses……..mas sim em muitos anos de dedicação.

E percebi, agora no final do artigo, que na verdade, isso serve para todas as áreas criativas. Claro que em cada área as questões importantes são diferentes. Mas, o importante é não deixar para trás as artes tradicionais, ficando preso a tecnologia.